阿里·斯通（Ali Stone）已经在优秀现代音乐制作人中占有一席之地。她在哥伦比亚长大，现在搬到了洛杉矶。她为自己和其他艺术家，包括玛丽·布莱姬（Mary J. Blige）, 丹娜·帕欧拉（Danna Paola）和娜蒂·娜塔莎（Natti Natasha），进行创作、制作、混音和母带制作。

2021年，阿里作为智利歌手卡米（Cami）的专辑《Monstruo》制作人获得了格莱美奖的提名。她曾为贾斯汀·比伯（Justin Bieber）做开场表演，并在墨西哥城的Electric Daisy Carnival上担任主角。作为一名电子音乐DJ和表演者，她也是一位精通键盘、长笛和吉他的音乐家。任何能接触到的乐器，她都能演奏的十分出色。Dave Pensado称阿里为 "2020年的单人乐队"。

Sonarworks有幸采访到了阿里，并与她谈论了职业生涯和音乐旅程。以下我们分享采访中一些有趣的内容：

谈谈你是如何开始你的音乐生涯的？

多年前我开始弹吉他，那时我大概13岁，在哥伦比亚为其他艺术家弹奏和录制吉他。几年后，当我住在巴黎时，我开始喜欢上了电子音乐，我看到有人在制作混音，这让我进入了制作领域。

2013年，我赢得了为迪斯尼电影《怪兽大学》制作歌曲的比赛，从此开启了我的音乐生涯。Axwell和Sebastian Ingrosso（瑞典浩室乐队）举办了一次公开混音比赛。我当时想，好吧，我有三天时间来制作一些东西！。我没想到会赢，因为我在商学院念的是金融专业！这改变了一切，因为从那以后，人们开始预约我制作混音作品，甚至问我是不是DJ。我当时想："天哪，我得成为一名DJ！"

Ali Stone在波哥大的工作室(2014年)

您上过音乐学院，还是自学了音乐方面的所有知识？

4岁时，我开始学习古典钢琴。5岁时，我开始学习长笛。7岁时，我开始学习吉他，并开始学习蓝调、摇滚和金属乐。我在音乐方面得到了广泛的熏陶，尤其是在乐器和读谱方面，我能辨别爵士乐的音调。但制作部分则是我自学的。我当时在商学院读书，所以这是我在学校里减压的方式。闲暇时，我会看一些关于 "什么是压缩 "和 "如何使用滤波器 "的教程。我还买了一些书来读，学习如何正确地混音和母带制作，因为一切都是我自己在做。我觉得自己一直在学习。音乐是一个不断学习新的制作、混音和录音方法的过程。

Ali在学习钢琴（1997年）

在您参与的所有项目中，最喜欢哪一个？

嗯，这很难说，因为我喜欢所有的项目。对每个的爱都不一样。我觉得最喜欢的可能是智利艺术家Francisca Valenzuela的专辑。我与Sebastian Krys共同制作了这张包含11首歌曲的专辑，我为这张专辑感到非常自豪。这张专辑兼收并蓄，有摇滚、Cumbia、Bolero等风格，与现在的拉丁音乐也有些不同。这张专辑是我们一年前制作的，虽然刚刚面世，但听起来仍然很新，感觉也很新奇。

我们还有一个与Cami合作的项目获得了格莱美提名。她来自智利，这也是一个超酷的项目，因为它非常具有实验性，我当时想，人们要么会喜欢它，要么会讨厌它，因为它将民俗的东西与非常现代的声音混合在一起。这就像是一种可怕的组合，也许人们会觉得怪异，但这是为了表达一种态度。这张专辑的名字叫《Monstruo》，那首歌叫《Pena Negra》，最终获得了格莱美奖提名。是的，这是我职业生涯中一个很好的里程碑。

Purpose巡演（2017年）

您从哪里获得创作灵感？

我觉得我在一切事物中都能找到灵感，尤其是我不仅创作自己的音乐，还为其他人写歌和制作音乐。有很多东西都能激发你的灵感，比如有一首歌，我从食物中获得了很多灵感，所以我决定在制作中融入很多厨房元素。我录制切酸橙片的声音，把调味瓶中的盐和胡椒粉作为音效，然后移动我的咖啡杯，使咖啡旋转，声音加起来就像是半个打击乐。这首歌叫做 "Crudo"，在西班牙语中是"原始、未经加工"的意思。

相比于17岁刚入行时，您认为行业到今天最大的变化是什么？

我觉得教育对每个人来说都是超级普及的，有了互联网，一切都爆炸了。此外，我认为技术变得更加经济实惠--过去想要获得技术的方式比较隐蔽，并且价格昂贵。自从我开始工作以来，我就注意到了这种变化，人们更欣赏 "哦，是的，你什么都做 "这种说法。刚开始的时候，人们告诉我不要说我什么都做，因为人们不想知道。

您梦想参与什么项目或与哪些艺术家合作？

我一直很喜欢的一位艺术家是Shakira，来自我的国家。我从小就喜欢听她的音乐，所以如果能和她一起工作，聆听她的音乐，那将是一件非常美妙的事情。我还喜欢Taylor Swift。我觉得这两位艺术家的音乐风格超级不同，但她们都有自己的特色，所以她们可以做任何她们想做的类型，听起来仍然像她们自己。

能告诉我们您最喜欢的专辑或歌曲吗？

我觉得Beatles和Abba是我的两个选择。我会选择披头士的《Let it be》，我第一次听这首歌是在我很小的时候。因为我不懂英语，所以不知道歌里唱的是什么，但我从旋律中感受到了情感。虽然我不知道歌里唱的是什么，但我听懂了。我非常喜欢Abba的《Dancing Queen》，和那首《Money, Money, Money》。我觉得这些旋律都是永恒的。可以说，我爸爸是Beatles，我妈妈是Abba。

您是否有参考曲目的列表用于制作？

我喜欢Stargate制作的S Club 7所有音乐。它听起来令人惊叹--只要制作得好，即使是20年前的作品，听起来也很现代。我还喜欢Skrillex和Madeon。在声音方面，他们始终是我的一个重要参考，因为所有东西听起来都超级纯净、清晰，同时也很响亮。我尤其喜欢鼓声和其他声音，要超级响亮，就在你面前。

在EastWest工作室录制（2021年）

你有一个很棒的录音室，但你如何与那些有着不同种类扬声器和耳机的听众们打交道？

我一直都非常谨慎，我会测试我的歌曲在其他任何地方的播放效果。早在哥伦比亚时，我就开始用我的小扬声器，我会刻录光盘带到车上听。我在洛杉矶时没有车，但SoundID Reference软件有环境模拟功能，比如模拟迷你监听音箱和iPhone外放扬声器。我会检查并确保底鼓的频段在较小的扬声器中仍然清晰可闻。所以请务必投入大量时间，确保你的混音效果良好！

"即使我工作的地方没有很好的设备，我也可以用耳机和 SoundID Reference 去进行混音，保证混音在任何情况下都要足够好听。"

——Ali Stone

迄今为止，您的职业生涯可谓丰富多彩。对于刚刚起步的人，您有什么建议？

实践！这是最重要的事情，因为这就像一个永无止境的学习生涯。我觉得知道自己必须不断练习是一件很重要的事情。此外，耐心也很重要，因为这需要很多时间。我从 4 岁起就开始演奏音乐，至今已有 25 年，但我仍在努力。要有恒心、耐心，并不断练习。

当然还有激情！我觉得这才是你学习的真正动力，比如，熬夜工作到凌晨三四点，但又不觉得那是工作。最后，不要拿自己和他人做比较。

Ali在洛杉矶的工作室（2022年）

说到混音和制作，您最喜欢的混音和制作技巧是什么？

我想说的主要秘诀是，靠耳朵，而不是依靠设备。这是我的主要建议。

"归根结底，你必须训练自己的耳朵，即使你可能拥有最昂贵的麦克风和其他一切，但如果你不关注它的声音如何，那就没有意义了！"

——Ali Stone